IN RETE

A cura di Boris Brollo

GALLERIA TRASPARENTE,
Stazione P.ta Venezia del Passante Ferroviario,
1° livello interrato, accesso dalla scale tra corso Buenos Aires e viale Regina Giovanna,
20124 Milano 16 Aprile – 16 maggio 2012 dalle 15 alle 20
Vernissage: 16 Aprile, ore 18.30
Info: Anna De Ros – +39 0427519372 – anna.deros@gruppo-sintesi.com

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  A 150 più uno anni dall’unità d‘Italia, 16 artisti appartenenti a diverse regioni e generazioni mettono a confronto le loro esperienze e i loro linguaggi espressivi. Il risultato è la mostra di arte contemporanea “Italia 151 Italianicontemporanei”, curata dai critici d’arte Marco Alfano e Boris Brollo, che anche nelle rispettive provenienze alle opposte estremità dello stivale (Salerno, Venezia) mettono in luce il leit motiv dell’evento, ovvero l’unità del Paese attraverso il linguaggio universale dell’arte.

La rassegna, organizzata dal Settore Musei della Provincia di Salerno con la partecipazione della Fondazione Monte Cervati e della Fondazione Cassa di risparmio salernitana, sarà inaugurata venerdì 24 febbraio alle ore 18 nei saloni della Grancia di Sala Consilina, contenitore di eventi d’eccezione del Vallo di Diano. Interverranno il Presidente della Provincia On. Edmondo Cirielli, l’assessore al patrimonio e ai beni culturali della Provincia di Salerno, Salvatore Arena, l’assessore agli affari legali della Provincia di Salerno, Adriano Bellacosa, il presidente della seconda commissione consiliare, Rocco Giuliano, il dirigente del settore Musei e biblioteche Barbara Cussino. (continua)

“False partenze”, una mostra di Claudia Buttignol alla libreria “Quartiere latino” di Conegliano.

La mostra è stata inaugurata sabato 15 ottobre alle 17.30 ed è stata presentata da  Boris Brollo.

L’artista, che non espone a Conegliano dal 1989,  propone un assemblaggio ossimorico di lavori appartenenti a cicli diversi, da “Heimat 1” (2003) a “Prove per leggerezza” (2011).

Inattesi colori-chiarori, minime prese d’aria nel groviglio e nei muri degli scuri scandiscono la mostra.

Ecco i link ai due video: Claudia Buttignol – False partenze: parte I e parte II

“LE MANI: le mie, le tue, le sue …”

L’apertura della mostra si terrà Domenica  25 Settembre alle ore 11.oo presso l’Oratorio della Pescheria, sopra La Biccherna antichità, e presentata da Boris Brollo, ideatore della mostra.
A seguire si potrà vedere un video sul tema delle mani  di Marco Rizzo, giovane videomaker pluripremiato.
Nella mostra si potranno ammirare delle opere inedite eseguite appositamente dagli artisti per l’occasione.

Invito

Ma per dare una dimostrazione pratica di queste idee, l‟assessore Reitani, neanche due mesi dopo, ha pensato di dare una scossa all‟organigramma dei musei civici, quasi che due anni di lavoro del nuovo direttore, Marco Biscione, non avessero prodotto un vero miglioramento e occorresse rendere l‟atmosfera un po‟ più frizzante agitando un po‟ il bussolotto dei conservatori. Biscione, ben contento di seminare un po‟ di panico (almeno quello) ha eseguito puntualmente.
Anche la scelta della data non è senza significato: quattro giorni prima di Ferragosto, giovedì 11 agosto 2011, vengono convocati i quattro conservatori dei musei civici, Tiziana Ribezzi, Isabella Reale, Vania Gransinigh e Silvia Bianco, oltre ai funzionari amministrativi.
A tutto si poteva pensare meno che a una rotazione dei conservatori fra le diverse sezioni dei musei. Invece lo scopo della riunione era proprio questo, ma l‟obiettivo vero, neanche tanto nascosto, era lo spostamento di Isabella Reale, conservatore dal 1982 della Galleria d‟Arte Moderna di Udine alla Galleria d‟Arte Antica del Castello e la sua sostituzione con Vania Gransinigh, attuale conservatore del Castello.
Inutile aggiungere che le motivazioni addotte nella determinazione dirigenziale N. 2011/4650/165 dello stesso 11 agosto 2011, sono per molti versi sconcertanti: attraverso questo scambio, infatti, il Comune vuole “valorizzare al massimo le risorse interne per rinnovare l‟offerta culturale rivolta al pubblico e seguire nuovi percorsi per le politiche culturali dei Musei, che nuove differenti prospettive nelle scelte espositive possono contribuire a migliorare l‟offerta museale”.
Come si può valorizzare la professionalità, ma soprattutto „rinnovare l‟offerta culturale‟ se si azzerano le competenze dei conservatori? Trent‟anni di esperienza, una rete consolidata di relazioni istituzionali e culturali, una fama e una stima generalizzata da parte di tutto il mondo dei musei italiani, una bibliografia di prim‟ordine e una conduzione dinamica e brillante della Gamud si possono ignorare e buttare via da un giorno all‟altro?
Ma se il Comune volesse rinnovare l‟offerta dei servizi in altri campi metterebbe un ingegnere al posto del ragioniere capo? O, facendo il solito esempio facile-da-capire della sanità, un oculista è intercambiabile con un ortopedico?
Si fa fatica ad accettarlo, ma purtroppo anche una Giunta di docenti universitari può cadere in queste contraddizioni: da un lato si auspica una sempre maggiore acquisizione di competenze specialistiche e poi si può tranquillamente farne a meno. Eppure anche all‟università l‟arte medioevale e moderna è separata dall‟arte contemporanea!
Ma cos‟è cambiato di colpo nei musei udinesi da giustificare questo ciclone? In realtà non è cambiato nulla nell‟assetto complessivo, c‟è un‟unica novità, il prossimo trasferimento della Gamud nella sede definitiva, tanto sofferta e tanto attesa, di Casa Cavazzini. Un progetto che ha impegnato per decenni Isabella Reale, vincitrice nel 1982 di un concorso pubblico bandito proprio per la costituenda Galleria d‟arte moderna, a cui si deve comunque un lavoro continuo e profondo di studio e valorizzazione delle raccolte, con esiti sempre significativi ed elogiati da tutti persino nell‟infelice sede del Palamostre.
Ma, tornando alle motivazioni, davvero il Comune di Udine pensa che “le ampie competenze ed esperienze dei conservatori dei Civici Musei permettono loro di spaziare attraverso vari ambiti all‟interno delle medesime discipline e che occuparsi di nuovi settori contribuisce alla crescita e al consolidamento professionale dei curatori, consentendo quindi di meglio valorizzare le professionalità già acquisite da ciascuno nell‟ottica di un‟ottimale utilizzo delle risorse umane ai fini della valorizzazione e promozione dei beni culturali e della gestione della relativa offerta culturale”? Ma è proprio un compito dell‟amministrazione “contribuire alla crescita professionale” del personale, magari a detrimento dell‟efficienza dei servizi? E‟ sicuro che un conservatore che si rimette a studiare non sia un costo piuttosto che un vantaggio? E al cittadino che paga le tasse interessa che il conservatore rinfreschi le sue nozioni sull‟arte antica passando le ore in biblioteca, o che faccia funzionare bene la galleria d‟arte moderna, visto che la conosce meglio di tutti gli altri?
Domande che nessuno si pone quando occorre trovare dei pretesti.
La verità è che, qui e altrove, chi si distingue per il suo bagaglio professionale mette in ombra chi non ne ha e, se i meccanismi gerarchici lo consentono, si cerca anche a costo del paradosso (tanto, a chi interessa veramente cosa succede nei musei? Dopo Ferragosto anche le più accese polemiche saranno dimenticate…) il modo di eliminare l‟ingombro.
La sede di Casa Cavazzini è un bel traguardo, di cui questa amministrazione non può assumersi completamente il merito, come, invece vorrebbe fare. L‟avere inaugurato gli spazi con una mostra anziché con il trasferimento della galleria è stata già una prova di arroganza e l‟azzeramento del conservatore completa l‟opera. Con Isabella Reale viene “fatta fuori” (per usare il linguaggio adatto ai politici) la storia, trent‟anni di Gamud, con tutto ciò che questo significa: uno dei più vivaci segnali di rinascita di Udine dopo il terremoto, il lavoro di tante persone, custodi, architetti, storici dell‟arte, artisti, critici, associazioni, amici dei musei, editori, galleristi, giornalisti, tanti libri, tante donazioni, tanti restauri, tanti convegni, tante discussioni e confronti fra colleghi, in ambito comunale, regionale, nazionale.
Tutto questo non è compatibile con l‟esigenza di spazio vuoto dell‟Amministrazione, che ha bisogno di risaltare rispetto al passato. Viene in mente l‟inaugurazione del nuovo museo etnografico di Palazzo Giacomelli (ottobre 2010) quando alla conservatrice Tiziana Ribezzi, l‟unica persona che conosceva bene quel museo e quel progetto, e aveva diritto, dopo tanto lavoro, a un ruolo di protagonista, è stato consentito di parlare per ultima, dopo una lista di sette (!!!) politici che hanno fatto i soliti discorsi di circostanza, stroncando la pazienza del numeroso pubblico costretto a stare in piedi. Anche in quel caso l‟arroganza della politica ha avuto la meglio, mortificando la professionalità che è invece alla base di queste realizzazioni.
E non è mancata la nota comica, quando qualcuno dei politici non autoctoni ha azzardato un saluto in friulano, facendo rabbrividire per l‟accento „straniero‟.

27 agosto – 27 settembre 2011

Inaugurazione, 27 Agosto 19.30,
Museo archivio Antonio Trotta
via Adua, 1 Stio Cilento

Visualizzazione GOOGLE STREET VIEW  di STIO

L’idea della mostra ospitata nel Museo archivio Antonio Trotta  si ispira ai Dialoghi filosofici di Platone e sceglie il dialogo come forma espositiva. Se non è  possibile sostenere che Platone sia stato il creatore del dialogo come genere letterario, è però verosimile che egli abbia colto la comune abitudine del tempo al dialogare e al porre quesiti. Nel “Parmenide” i protagonisti del dialogo sono Socrate , Parmenide e Zenone, ( per diversi aspetti può essere accostato al “Sofista”, dove il protagonista è “lo straniero di Elea”), qui il dialogo si svolge tra i lavori di due artisti,  una pittrice Clara Brasca da Milano e uno scultore Antonio Trotta da Stio.
I quadri esposti di Clara Brasca sono le ultime meditazioni su un tema che sviluppa da diversi anni:
l’interazione e il superamento della dicotomia ASTRATTO- FIGURATIVO, quale unico e possibile sviluppo della pittura contemporanea. “I quadrati neri “di Malevic che velavano e nascondevano tutto quello che si era precedentemente dipinto, ora si aprono e discostano dalla superficie bianca per lasciare riapparire nuovi orizzonti pittorici.
A dialogare Antonio Trotta con la ricostruzione della sala personale Biennale di Venezia 1976;
“il Balcone”, “il Lampione”: immagini fotografiche che riproducono a dimensione reale gli stessi oggetti fusi in bronzo… un “doppio” che, per sua natura di prelievo dematerializzato e convenzionale, pone come condizione di lettura soprattutto una proiezione mentale …un atteggiamento comparabile alla pratica letteraria di Borges:distaccato controllo mentale del meccanismo espressivo come creazione di eventi propri, senza moto,autosufficienti, non più affidati alla sollecitazione dei codici culturali e tesi a liberare le sacche di senso che vi si annidano.

In collaborazione con Omphalos Contemporary art Terlizzi (Ba)

Carissimo Boris ti prego non mancare dovrai farmi l’apertura
per piacerissimo…….passa sto’ invito a TUTTI
Ciao
Claudio